Triển lãm "Ngày rộng" trưng bày 50 tác phẩm tranh sơn dầu

Họa sĩ Nguyễn Lê Anh cho biết, mới đây anh cùng 4 họa sĩ là: Phùng Văn Tuệ,  Trần Cường, Nguyễn Quang Hoan, Phạm Khải đã tổ chức triển lãm mang tên Ngày rộng.

Sự kiện trưng bày hơn 50 tác phẩm sơn dầu, diễn ra từ ngày 24 đến ngày 30/10 tại Bảo tàng Mỹ thuật Việt Nam.

Theo đó, Ngày rộng cũng là tên nhóm của 5 họa sĩ được thành lập từ năm 2020. Các thành viên ban đầu của nhóm quen biết nhau qua các diễn đàn nghệ thuật trên mạng, sau đó hình thành ý định về triển lãm tranh của nhóm.

"Chúng tôi đã tổ chức 3 triển lãm chung, nhằm mang đến những điều sáng tạo, khác biệt để công chúng thưởng lãm và chiêm nghiệm. Ngày rộng có thể là một ngày mà ta tự cho phép mình có thời gian để sống trọn vẹn cho khoảnh khắc hiện tại, những khoảnh khắc của tình cảm gia đình, bạn bè, của vẻ đẹp thế giới xung quanh", họa sĩ Lê Anh lý giải về tên của triển lãm.

Họa sĩ Phùng Văn Tuệ cho biết, những sáng tác của anh là sự kết tinh đến từ bên ngoài và bên trong, từ cả sự chuyển dịch và lắng đọng mà anh muốn chia sẻ người yêu mến nghệ thuật.

Anh nói: "Mọi sự vật, mọi cảm xúc rồi sẽ thay đổi và mất đi cùng với thời gian nên tôi luôn muốn lưu giữ những thời khắc của thiên nhiên và cuộc sống đang chuyển động không ngừng xung quanh".

Vẫn tiếp tục với đề tài phong cảnh theo lối vẽ hậu ấn tượng, nhưng đến với Ngày rộng lần này, họa sĩ Nguyễn Quang Hoan mang đến nhiều khác biệt bất ngờ.

Tranh của anh có bố cục, màu sắc được thể hiện đơn giản, chắt lọc hơn. Không gian và thời gian cũng được khắc họa kỹ hơn.

Những tác phẩm như: Bình yên nơi vùng cao, Tháng 3, Một chút thu… là những dấu ấn về những vùng đất mà anh đã đi qua.

Sử dụng màu sắc, bút pháp mạnh mẽ với nhiều yếu tố của ngôn ngữ tượng trưng và biểu hiện, những tác phẩm như: Lạc giữa mùa xuân, Hoài cổ, Đêm xanh... của họa sĩ Trần Cường lại thể hiện quá trình đi tìm chính mình của tác giả.

"Với tôi, thực hành nghệ thuật là quá trình đi tìm chính mình. Tôi thường tự đặt tôi vào một bối cảnh nào đó, như một giấc mơ, một không gian tưởng tượng để sáng tác. Hay nói đơn giản là tôi vẽ chính bản thân tôi và tôi đặt mình vào trong đời sống của chính những sáng tác tôi tạo ra", họa sĩ Trần Cường bày tỏ.

Phạm Khải - họa sĩ trẻ tuổi nhất nhóm - chia sẻ rằng, qua những bức tranh: Giấc chiêm bao, Tiếng gà rừng, Trở về,… anh đưa người xem tới không gian của Hà Nội hay những đỉnh núi cao vời vợi, những bản làng bình yên trong nắng sớm trên vùng cao...

Phạm Khải bộc bạch: "Trong mỗi chủ đề, tôi lại sống trong những cảm xúc khác nhau của từng tác phẩm, trong từng không gian và thời gian. Tôi gửi vào đó những suy tư, những cảm nhận, những tình cảm và cả những giấc mơ rất riêng của mình và rồi chia sẻ điều đó đến mọi người".