Peter Đỗ và các nhà thiết kế châu Á phá vỡ giới hạn thời trang thế giới
(Dân trí) - Các nhà thiết kế thời trang châu Á đang hiện đại hóa những họa tiết, chất liệu truyền thống cho nhiều ngôi sao quốc tế diện trên thảm đỏ.
Thời trang luôn tôn trọng và đánh giá cao tài năng châu Á. Nhiều buổi trình diễn ở Paris (Pháp) vào những năm 1980 đã chào đón những nhà sáng tạo Nhật Bản như Issey Miyake, Rei Kawakubo của Comme des Garçons, Yohji Yamamoto, Hanae Mori, Kansai Yamamoto và Kenzo.
Tại New York (Mỹ), cũng trong những năm 1980, Yeohlee Teng - người gốc Malaysia - đã mở đường cho loạt nhà thiết kế châu Á trong nhiều thập kỷ bao gồm Anna Sui, Vera Wang, Alexander Wang, Jason Wu, Prabal Gurung, Phillip Lim, Peter Som, Derek Lam, Thakoon và Vivien Tâm.
Các nhà thiết kế châu Á luôn thổi hồn cho bộ trang phục bởi những cảm hứng đậm chất Á Đông (Ảnh: Nylon Manila).
Những năm 2010 chứng kiến làn sóng phát triển của các nhà thiết kế Trung Quốc. Trong đó, nhà thiết kế thời trang gốc Trung Quốc - Guo Pei - gây chú ý với chiếc áo choàng khổng lồ màu vàng được Rihanna mặc tại Met Gala 2015.
Những năm 2020 chứng kiến sự mở rộng hơn nữa của các đại diện châu Á. Sự phá vỡ định kiến ngoan cố về việc châu Á chỉ là những xưởng may mặc hay kẻ sao chép nhờ vào quyền lực của các ngôi sao và những người có ảnh hưởng tại Hàn Quốc, Trung Quốc.
Rihanna mặc trang phục của Guo Pei tại "Met Gala 2015" (Ảnh: 2015 Axelle/Bauer-Griffin).
Peter Đỗ
Peter Đỗ sinh ra ở Biên Hòa, Việt Nam. Năm 14 tuổi, anh chuyển đến thành phố Philadelphia (Mỹ) để học cấp 3. Anh học Thiết kế thời trang tại Học viện Công nghệ Thời trang (FIT) ở New York (Mỹ) và là người nhận được Giải thưởng Cao học LVMH đầu tiên vào năm 2014.
Peter Đỗ bắt đầu làm việc tại hãng thời trang Céline ở Paris (Pháp) dưới sự chỉ đạo của nhà thiết kế Phoebe Phil. Sau đó, anh làm việc tại nhãn hiệu Derek Lam (Mỹ) trước khi thành lập thương hiệu Peter Do (hay PD) vào năm 2018.
Peter Đỗ là nhà thiết kế người Việt nổi tiếng thế giới với những thiết kế mang dáng vẻ thanh lịch, trầm lặng trong bảng màu đơn sắc (Ảnh: Tatler Asia).
Tháng 6 năm nay, Peter Đỗ được bổ nhiệm làm giám đốc sáng tạo của thương hiệu tối giản Helmut Lang.
Cốt lõi là người theo chủ nghĩa hiện đại, lạnh lùng, những mẫu thiết kế của Peter Đỗ mang nhiều bóng dáng của vẻ thanh lịch trầm lặng, những bộ quần áo "sang trọng yên tĩnh" (quiet luxury) tinh tế trong bảng màu đơn sắc.
Di sản Việt Nam ảnh hưởng đến tác phẩm của anh, trong đó có sự phỏng theo áo dài truyền thống.
Thương hiệu thời trang của Peter Đỗ được nhiều người nổi tiếng như Zendaya, Rihanna và Beyoncé yêu thích. Tuy nhiên, nhà thiết kế gốc Việt thích giấu mặt, chỉ để các sáng tạo của mình lên tiếng (Ảnh: Nowre).
Peter Đỗ đã thiết kế trang phục cho những ngôi sao quyền lực như Jill Biden, Beyoncé và Zendaya. Johnny - thành viên nhóm nhạc nam Hàn Quốc NCT 127 - từng xuất hiện lần đầu tiên tại Met Gala 2022 trong bộ trang phục của Peter Đỗ. Người bạn cùng nhóm Jeno của Johnny cũng mở màn cho show diễn Xuân Hè 2023 của Peter Đỗ.
Trong khi hầu hết nhà thiết kế đều có sự hiện diện mạnh mẽ trên mạng xã hội, Peter Đỗ lại thích giấu mặt và không khoe khoang quá nhiều về bản thân. Anh chỉ muốn mọi người nhìn vào công việc chứ không phải tính cách của mình.
Gaurav Gupta
Con đường thăng tiến trong ngành thời trang của Gaurav Gupta bắt đầu từ những bức vẽ nguệch ngoạc thời thơ ấu. Ông được sinh ra trong gia đình giàu có, kinh doanh thép và không có ai theo ngành thời trang.
Nhà thiết kế Gaurav Gupta đã tạo dựng được vị trí mới trên phạm vi quốc tế với bước đột phá trong thời trang váy cưới (Ảnh: Vogue India).
Năm 1997, Gaurav Gupta học tại Học viện Công nghệ thời trang quốc gia, Ấn Độ. Sau đó, ông học Cao đẳng Nghệ thuật và Thiết kế Central Saint Martins ở London (Anh) - nơi ông tốt nghiệp năm 2003.
Gaurav Gupta trở lại Ấn Độ và ra mắt thương hiệu cùng tên vào năm 2004. Những bộ trang phục do ông thiết kế được ra mắt tại Tuần lễ thời trang Ấn Độ. Nhờ loạt trang phục độc đáo, ông được giới mộ điệu ghi nhận là nhà thiết kế sáng tạo về những bộ váy cưới.
Những thiết kế cầu kỳ của Gaurav Gupta luôn trở thành tâm điểm. Từ thảm đỏ đến sự kiện, các bộ váy của ông đều tạo nên sự nổi bật tuyệt vời (Ảnh: Hello Beautiful).
Gaurav Gupta còn được ghi nhận là người phát minh ra áo choàng sari. Đó là sự kết hợp giữa sari (trang phục truyền thống của Ấn Độ) và áo choàng phương Tây.
Về khuynh hướng thời trang, Gaurav Gupta lấy cảm hứng từ các khái niệm của chủ nghĩa thần bí phương Đông, kết hợp sự trừu tượng của toán học với các truyền thống tâm linh cổ xưa của Ấn Độ.
Robert Wun
Sinh ra tại Hong Kong (Trung Quốc), Robert Wun bắt đầu làm nhà tạo mẫu trước khi ra mắt nhãn hiệu cùng tên vào năm 2014. Anh từng học tại Đại học Thời trang London, Anh.
Robert Wun đã làm nên lịch sử với tư cách là nhà thiết kế Hong Kong (Trung Quốc) đầu tiên ra mắt tại Tuần lễ thời trang cao cấp Paris, Pháp (Ảnh: Financial Times).
Những thiết kế nhất quán và đầy cảm hứng đã giúp Robert Wun được đề cử "Giải thưởng Woolmark năm 2016" cùng những chiến thắng trong cuộc thi khác.
Anh là nhà thiết kế đầu tiên đến từ Hong Kong (Trung Quốc) trình diễn bộ sưu tập của mình tại Tuần lễ Thời trang Haute Couture ở Paris, Pháp. Liên đoàn Haute Couture & Fashion (The Fédération de la Haute Couture et de la Mode - FHCM) thậm chí còn lên lịch cho Robert Wun tham dự buổi trình diễn bế mạc uy tín của show diễn Xuân 2023. Đây được coi là vinh dự chỉ dành cho rất ít người.
Chủ nghĩa thoát ly, thiên nhiên và con người xung quanh Robert Wun đã tạo ra những tác phẩm điêu khắc, hình học luôn có vẻ xa rời thực tế (Ảnh: Tatler Asia).
Sinh ra ở Hong Kong (Trung Quốc) nhưng lớn lên ở London (Anh), Robert Wun không xa lạ với những thách thức khi là người châu Á hoạt động trong ngành thời trang. Anh bày tỏ mong muốn vai trò nhà thiết kế thời trang của mình sẽ góp phần xóa bỏ nạn phân biệt chủng tộc trong ngành.
Nữ tính và trao quyền cho phụ nữ là trọng tâm trong các thiết kế của Robert Wun. Điều này được thể hiện ở các tác phẩm điêu khắc mang tính khẩn cấp, hình bóng đồ họa.
Trái ngược với khuôn mẫu coi người phụ nữ Trung Quốc như bông hoa tường vi héo úa, những sáng tạo của Robert Wun được tạo ra dành cho các quý cô giàu có.
Vẻ ngoài được điêu khắc với những họa tiết hình học, thường có góc cạnh trong chiếc áo xếp nếp hoặc áo peplum nhô ra, kết hợp với chi tiết trang trí đáng chú ý như vết cháy sém tinh xảo hay bông hoa ren.
Robert Wun có 3 tháng lên ý tưởng và thiết kế trang phục tại Paris Haute Couture 2023 (Video: Fashion Feed).
Christopher Bu
Con đường của Christopher Bu bước vào ánh đèn sân khấu thời trang bắt đầu từ Trung Quốc. Tại Học viện Điện ảnh Bắc Kinh (Trung Quốc), anh được học về "hình ảnh", hay còn gọi là làm tóc, trang điểm và tạo kiểu cho phim.
Vào thời điểm tốt nghiệp, Christopher Bu tạo dựng được tên tuổi với tư cách là nhà tạo mẫu cho các ngôi sao, đáng chú ý nhất là Phạm Băng Băng - nữ hoàng quyến rũ của điện ảnh Trung Quốc.
Trước khi ra mắt nhãn hiệu Christopher Bu vào năm 2011, anh đã tạo dựng được tên tuổi bản thân với tư cách là nhà tạo mẫu cho các ngôi sao, nổi bật nhất là Phạm Băng Băng (Ảnh: @_christopherbu_).
Năm 2011, Christopher Bu ra mắt dòng sản phẩm quần áo may sẵn Chris by Christopher Bu tại một cửa hàng ở Bắc Kinh, Trung Quốc.
Khoảnh khắc đột phá của Christopher Bu đến khi Phạm Băng Băng lựa chọn một trong những sáng tạo thời trang cao cấp của anh đến dự lễ khai mạc Liên hoan phim Cannes 2011. Sau đó, Christopher Bu bắt đầu nhận được nhiều đơn đặt hàng may trang phục từ danh sách khách hàng quốc tế.
Nhà thiết kế Trung Quốc tạo nên làn sóng khi liên tục được nữ diễn viên nổi tiếng Phạm Băng Băng tin tưởng lựa chọn trang phục.
Khi Phạm Băng Băng muốn làm nổi bật di sản Trung Quốc của mình, cô đã đặt niềm tin vào nhà thiết kế Christopher Bu (Ảnh: @bingbing_fan, Reddit).
Vận may của Christopher Bu dường như gắn liền với vận may của Phạm Băng Băng. Nữ diễn viên là tất cả đối với Christopher Bu - khách hàng, nàng thơ, bạn thân và người mẫu cho những bộ trang phục của anh.
Trong khi nhiều nhà thiết kế Trung Quốc đi theo con đường lấy cảm hứng từ văn hóa Trung Hoa cổ đại, điều nâng tầm Christopher Bu là sử dụng những phương pháp thủ công phức tạp để tạo ra quần áo, kết hợp các chất liệu mới vào thiết kế của mình.
Tại Met Gala 2015, Phạm Băng Băng đã diện váy có đính sequin vàng cổ điển và chiếc áo choàng có hoa văn giống những chiếc cột trong cung điện thời xưa.
Tác phẩm của Christopher Bu không chỉ ghi dấu ấn trong lịch sử thời trang đối với Phạm Băng Băng mà còn khiến cô trở thành biểu tượng phong cách quốc tế.
