NSƯT Minh Hằng: “Hạnh phúc với tôi là sân khấu kịch luôn sáng đèn”

“Khán giả rất công tâm, vở diễn hay thì khán giả đến rất đông. Hạnh phúc nhất với chúng tôi là nhà hát vẫn luôn sáng đèn và những đêm diễn vẫn chật chỗ. Đó là chất xúc tác cho diễn viên thăng hoa trên sân khấu”, NSƯT Minh Hằng bày tỏ niềm vui trước giờ diễn vở kịch "Ai là thủ phạm" (Tác giả Lưu Quang Vũ – Đạo diễn: NSƯT Chí Trung). NSƯT Minh Hằng chia sẻ: “Nếu như trước đây, khán giả thường nán lại rất lâu sau khi vở diễn kết thúc vì quá yêu nhân vật thì khán giả ngày nay tiết chế, bày tỏ cảm xúc trong quá trình nghệ sĩ diễn nhiều hơn”.

Nhìn khán giả ngồi kín các hàng ghế, NSƯT Chí Trung xúc động bày tỏ: “Đối với một đời người nghệ sĩ, không có gì sung sướng hơn là đứng trước những ánh mắt chan chứa yêu thương của khán giả. Trong bối cảnh bộ môn sân khấu kịch đang gặp nhiều khó khăn, nhưng những vở kịch của tác giả Lưu Quang Vũ vẫn luôn đầy ắp khán giả”.

Còn nữ diễn viên trẻ Đinh Hương Thủy (Bên trái - đảm nhiệm vai nữ chính Diệp trong vở kịch Ai là thủ phạm) thì hào hứng cho biết: “Thời gian gần đây, khán giả trở lại với sân khấu tích cực hơn. Đây là một tín hiệu đáng mừng trong bối cảnh sân khấu đang gặp khó khăn. “Tôi đã nhìn thấy nhiều nghệ sĩ sân khấu phải bỏ nghề vì thu nhập từ nghề diễn không cao, chật vật bươn chải cho cuộc sống. Nhưng rồi, khi ngồi ở hàng ghế khán giả, nhìn các bạn diễn của mình trên sân khấu thì máu làm nghề, khao khát làm nghề sôi sục trở lại. Nhiều anh chị bỏ rồi lại quay lại. Nghiệp diễn đã yêu rồi thì khó dứt ra lắm”, Đinh Hương Thủy trải lòng.

Vở diễn "Ai là thủ phạm" mà NSƯT Minh Hằng và diễn viên Hương Thủy tham gia diễn xuất cũng là đêm diễn thứ 200 tổng kết dự án Chắp cánh niềm tin – mang những tấm vé miễn phí đến với khán giả yêu sân khấu của Nhà hát Tuổi trẻ và nối dài dự án 100 đêm diễn tiếp theo.

Vở kịch lấy bối cảnh đời sống thường nhật của người dân Hà Nội trong những năm 80 với những mảnh đời nhỏ lẻ ở một khu tập thể mang tên “Quân khu Phượng Hà”.

Mọi câu chuyện, biến cố của "Ai là thủ phạm" diễn ra trong không gian vô cùng thân thuộc của Việt Nam những năm 80 : khu tập thể, căn nhà bao cấp, máy nước công cộng, sở cảnh sát,… Những nhân vật mang đậm dấu ấn thời bao cấp đã đưa khán giả đã trải qua bối cảnh thời gian ấy và cả khán giả trẻ hôm nay hiểu hơn về một giai đoạn đã qua và tin tưởng hơn vào ngày hôm nay.

Đó là một ông Tỷ luôn tọc mạch thưa kiện.

Bà Loa chuyên đưa chuyện hàng xóm.

Cán bộ Ủy (bên phải) luôn lấy chức quyền để ra oai và hách dịch.

Nhiều chi tiết hài hước mang đậm dấu ấn hiện đại cũng được đan cài hợp lý như selfie (chụp ảnh tự sướng) kể cả lúc thu thập bằng chứng, lời thoại của các nhân vật,… tất cả đều làm vơi nhẹ tính căng thẳng, xung đột của vở kịch.

Diễn xuất của các NSƯT Ngọc Huyền, NSƯT Minh Hằng, NSƯT Đức Khuê, diễn viên Nguyệt Hằng…

Và diễn viên Thanh Sơn, Thanh Dương, Anh Thơ, Thu Quỳnh,... đã khiến khán giả khóc rồi lại cười.

Vấn đề được đặt ra trong tác phẩm là cách rèn giũa, dạy dỗ con trẻ của những các bậc phụ huynh. Phải chăng, chính sự nuông chiều vô cớ là căn nguyên sâu xa gây ra những sai lầm của con trẻ và giọt nước mắt muộn màng của những bậc làm cha làm mẹ? Kịch Lưu Quang Vũ một lần nữa trở lại đầy tươi mới, nguyên vẹn tính thời sự của xã hội đương đại.