Võ Thị Trân Châu - Cô gái phá cách

Nhưng tính cách ấy đã được chứng minh cụ thể qua những thể hiện của nghệ sĩ trẻ này trong lĩnh vực nghệ thuật ở mảng đương đại ngay từ khi chưa rời ghế giảng đường.

Ngã rẽ từ ngành học sơn mài để trở thành một nghệ sĩ sắp đặt nghệ thuật đương đại có lẽ là một sự phá cách, một bước chuyển trong lĩnh vực nghệ thuật được Trân Châu chia sẻ.

Theo học chuyên ngành sơn mài vốn thường được quan niệm nặng về chất liệu và cách thể hiện mang tính truyền thống, điều gì khiến bạn chuyển hướng sang mỹ thuật đương đại?

Tham gia vào lĩnh vực đương đại khá sớm, vậy yếu tố truyền thống mà bạn đề cập được thể hiện một cách cụ thể thông qua các tác phẩm nghệ thuật đương đại như thế nào?

Tôi học sơn mài truyền thống, các chất liệu dùng trong sơn mài hầu hết đều lấy từ tự nhiên, trong các tác phẩm sắp đặt đương đại của tôi cũng vậy, tôi không thích những gì thuộc về công nghiệp như nhựa, kim loại… có thể do tôi là phụ nữ, nên tôi thấy thân phận mình gần gũi hơn với tự nhiên so với những khô cứng của chất liệu công nghiệp. Hầu hết các tác phẩm đương đại tôi thể hiện đều nổi bật bản chất nữ tính, người xem dễ thấy ở đó sự cần cù, tỉ mỉ, một tố chất thường thấy ở người phụ nữ Việt Nam.

Sự tỉ mỉ và nữ tính có phải là thế mạnh của bạn trong con đường nghệ thuật đương đại?

Tôi đi vào lĩnh vực nghệ thuật đương đại dựa trên những nền tảng cơ bản của ngành học sơn mài. Khi cho ra đời một tác phẩm, có nhiều cách để thuyết phục và làm hài lòng khán giả, có người chú trọng vào ý tưởng, có người chú trọng vào sắp đặt và thuyết phục người xem theo ý mình. Tôi không lấy tỉ mỉ, cầu kỳ trong tác phẩm để cuốn hút người xem, mà với tôi, một tác phẩm khi ra đời phải được đầu tư kỹ, cái kỹ ấy bao gồm sự tỉ mỉ, công phu, hết mình với tác phẩm, tốn rất nhiều thời gian thực hiện, và với tôi đó là một cách tôn trọng nghệ thuật, tôn trọng người xem.

Có trong tay ba cuộc triển lãm đương đại ở những đề tài khác nhau, kinh nghiệm tích luỹ từ các cuộc triển lãm ấy đem lại cho bạn những gì trong lĩnh vực nghệ thuật?

Tác phẩm sắp đặt trong triển lãm “Từ đất sinh ra” của bạn là một sự tung hứng phong phú của chất liệu, bạn gửi gắm điều gì trong tác phẩm ấy?

Tác phẩm này được hình thành từ các chất liệu chủ yếu là các loại đậu, hạt và thuốc bắc đổ cùng một khuôn như gạch, giống như mọi người thường tự đóng mình vào những chuẩn mực, định kiến có sẵn. Tổng số hơn 400 viên gạch này nói lên sự phong phú và đa dạng của xã hội. Các viên gạch này xếp thành hình tròn như cái giếng, một hình ảnh gần gũi với người phụ nữ Việt Nam, giếng tròn như chiếc vòng luẩn quẩn, khó tìm được hướng giải thoát.

Các tác phẩm đương đại mà bạn thể hiện tốn khá nhiều thời gian, công sức để thực hiện, điểm gì khiến bạn hài lòng nhất với các tác phẩm của mình?