"Vũ khí bí mật" của văn hóa truyền thông

Cuốn The Phaidon Archive of Graphic Design là một bộ sưu tập bằng hình ảnh tất cả những mẫu thiết kế từng làm thay đổi lịch sử loài người hoặc có ảnh hưởng đối với nền văn hóa đại chúng. Cuốn sách được đánh giá cao về mức độ sáng tạo với hơn 500 mẫu thiết kế được chọn lọc và đưa vào một “cuốn sách” dưới dạng một chiếc hộp, trong đó mỗi trang sách là một tấm bìa khắc họa hình một mẫu thiết kế ấn tượng từng in dấu trong lịch sử truyền thông.

Blast - Wyndham Lewis

Chủ biên của tờ Blast là nhà báo, nhà văn Wyndham Lewis. Đúng như tên gọi “Nổ tung” của nó, Blast tồn tại rất ngắn ngủi, chỉ trong hai kỳ là nó đã “tiêu tùng”. Nhưng trong xứ mạng ngắn ngủi đó, nó là một tạp chí tiên phong thúc đẩy tiến bộ của phong trào nghệ thuật mới đương đại. Tạp chí bao gồm những tác phẩm thơ và văn xuôi của những tác giả nổi tiếng trong thập niêm 1910. Tuy chỉ ra có hai kỳ, nhưng bìa báo được đánh giá là một tác phẩm nghệ thuật nóng hổi về đề tài thế chiến I.

Vanity Fair - Mehemed Fehmy Agha

Tạp chí Vanity Fair của Mỹ đã mở rộng đường tới Châu Âu kể từ năm 1929 khi họa sĩ gốc Nga Agha chuyển từ tờ tạp chí Đức Vogue sang làm cho Vanity Fair. Agha đã đảm nhiệm vị trí chỉ đạo thiết kế nghệ thuật cho tạp chí vì ông hiểu rất rõ kỹ thuật in ấn. Ngoài ra, Agha còn am hiểu thị hiếu của người Châu Âu khi đó. Các thiết kế của ông là sự kết hợp giữa phong cách lãng mạn, sa hoa của Paris và sự thực dụng, chính xác của người Đức. Bằng những mẫu thiết kế khôn ngoan đánh vào thị hiếu thẩm mỹ, Vanity Fair đã trở thành một trong những tạp chí thịnh hành nhất tại Châu Âu.

Số ra tháng 8/1940 được thiết kế bởi Mehemed Fehmy Agha và nhiếp ảnh gia thời trang nổi tiếng người Đức Horst Paul Albert Bohrmann. Agha đã đưa tới những đặc trưng nghệ thuật nổi bật của tờ Vogue khi đó - tiên phong trong việc sử dụng ảnh màu, phóng to hình minh họa choán gần hết bìa báo, hòa trộn phong cách Picasso, Matisse, Dali trong các mẫu bìa…

Scope - Lester Beall

Seventeen - Cipe Pineles

Sau 10 năm thiết kế bìa báo cho tạp chí Glamour, Pineles chuyển sang làm cho Seventeen, tạp chí đầu tiên tập trung khai thác đối tượng là các cô gái tuổi teen. Ấn bản tháng 7/1949 này đã thể hiện phong cách thiên về chi tiết và tư tưởng sáng tạo với những mẫu thiết kế đồ họa của Pineles. Trong hình, cô gái như được phản chiếu bởi một tấm gương. Thiết kế này đòi hỏi sự tính toán cẩn thận để trông y như thật.

Flair - Federico Pallavicini

Ẩn bản đầu tiên ra vào tháng 2/1950 này là một tạp chí “đoản mệnh” khác của Mỹ. Bìa báo được thiết kế bởi nghệ sĩ người Ý Pallavicini, sử dụng kỹ thuật cắt dập để làm lộ ra trang giấy bên dưới tờ bìa. Bên trong tờ tạp chí, kỹ thuật cắt dập, chèn hình và dập ghép trang được sử dụng để tạo ấn tượng về một tạp chí có tính nghệ thuật cao, khiến độc giả tưởng như mỗi quyển báo đều được chăm chút bằng tay một cách tỉ mỷ. Cách thiết kế của Flair đã gây ảnh hưởng lớn và truyền cảm hứng cho những nhà thiết kế tạp chí cho tới tận hôm nay.

Design - Ken Garland

Ấn bản ra tháng 3/1962 này được thiết kế bởi họa sĩ người Anh Ken Garland, nó là một thiết kế đơn giản nhưng rất kịch tính với những hình khối được khắc họa đậm nét dưới góc độ nhiếp ảnh và được cắt crop rất “chặt” cùng hiệu ứng thiết kế đã làm nổi bật nhan đề tờ báo.

Oz - Martin Sharp

Tạp chí Oz là một trong những tạp chí ấn tượng nhất về mặt thiết kế trong thập niên 1960. Tạp chí của Anh này chuyên về chủ đề chính trị. Người thiết kế bìa báo Martin Sharp đồng thời cũng là chuyên gia thiết kế các poster cho ca sĩ Bob Dylan, Donovan và nhiều nghệ sĩ nổi tiếng khác. Những mẫu thiết kế của Sharp luôn mang hơi hướng cổ điển. Trong số ra tháng 10/1967, Sharp khắc họa ca sĩ Bob Dylan – một trong những nghệ sĩ có tầm ảnh hưởng lớn nhất trong suốt 5 thập kỷ qua.

Avant Garde - Herb Lubalin

Là một tạp chí nghệ thuật trình bày những nội dung liên quan tới vấn đề chính trị lồng ghép một cách khéo léo qua những hình ảnh gợi cảm khơi gợi trí tưởng tượng và liên tưởng của độc giả. Avant Garde rất được yêu chuộng và trở thành một trong những từ báo thể hiện luồng tư tưởng chính trị chủ đạo của người dân Mỹ trong thập niên 1960. Nó nhanh chóng trở thành ấn phẩm khơi mào ra nhiều cuộc tranh luận trên chính trường. Hoạ sĩ Lubalin đã thiết kế ra hình minh hoạ xuất sắc này cùng nét chữ đặc trưng riêng có của báo.

n+m - Erwin Poell

n+m là ký hiệu viết tắt cho từ gốc Hy Lạp Naturwissenschaft und Medizin (Natural Science and Medicine – Khoa học tự nhiên và Y học). Đây là một tạp chí y học nổi tiếng trong thập niên 1960 được thiết kế bởi Erwin Poell, người đã mang thuật ảo giác vào trong nghiên cứu khoa học. Ông cũng là người thiết kế ra những bìa báo đầy phong cách mà đây là một ví dụ. Thiết kế năm 1969 này có liên quan tới chủ đề xuyên suốt của ấn phẩm trong đó đề cập tới cấu trúc của các tế bào thần kinh và dân số thế giới.

The Face - Neville Brody

Nhà thiết kế đồ hoạ người Anh Neville Brody đã sáng tạo ra bìa tạp chí The Face ấn phẩm ra tháng 5/1980 này. Ngay lập tức nó khơi mào cho cái gọi là “phong cách của thập niên 1980”. Thiết kế mang tính định hướng nghệ thuật tiên phong của Brody đã hoà trộn giữa hình ảnh và thiết kế tít báo nhằm hỗ trợ làm nổi bật trang bìa cùng ý tưởng cắt crop ảnh tạo kịch tính đã khiến bìa tạp chí ra tháng 7/1983 này hình thành nên một khái niệm mới về ngôn ngữ hình ảnh cho các bìa tạp chí.